V Mexiku priniesol fenomén smrti súbor presvedčení, obradov a tradícií.
V súčasnosti, najmä vo vidieckych a polomestských regiónoch, sa stále konajú obrady ku Dňu mŕtvych. Oltáre sa vyrábajú a zdobia v domácnostiach a k hrobom na cintorínoch sa prináša obeta.
S mierumilovným príchodom západnej kultúry sa starodávne viery začali spájať s predstavou neskoršieho života, premeny duše zosnulého, ktorá by čakala na deň posledného súdu, zatiaľ čo ich smrteľné pozostatky zostali v hrobkách.
Odtiaľ pochádza aj prax pochovávania v hrobkách, čo je zase tradícia, ktorá siaha až do čias katakomb. Tejto eseji sa bude venovať táto pohrebná tradícia, ktorá sa v určitom okamihu začne prelínať umeleckými formami.
Vznik hrobového umenia
V Mexiku sa prax pochovávania zosnulých v hrobkách spočiatku vykonávala vo vnútri a v átriách kostolov.
Veľmi hmatateľnú ukážku týchto pohrebísk možno dnes hojne vidieť po stranách hlavnej lode katedrály Mérida. Na podlahe je množstvo náhrobných kameňov z mramoru a ónyxu s identifikáciou ľudí, ktorí sú tam pochovaní. Tento zvyk sa začal považovať za nepríčetný, za čo bol počas Juaristovho režimu zakázaný, čo viedlo k vzniku občianskych cintorínov.
V západnej kultúre a od čias katakomb boli hrobky koncipované ako miesta prechodu, kde telesné pozostatky trpezlivo čakajú na deň konečného súdu. Preto boli hrobky pokryté rôznymi umeleckými formami (sochárstvo, epitafy s rôznymi literárnymi formami, maľba atď.), Ktoré nesú symboliku viery o fenoméne smrti a o konečnom osude duše mŕtvych. zosnulý. Toto hrobové umenie sa vyvinulo, pretože v trochu „pohanských“ formách (zlomené stĺpy a obelisky, stromy - vŕby - a zlomené konáre, cinerárne urny, smútiaci, lebky) hojnosť anjelov a duší, krížov a znakov vykúpenie. Rozkvet umeleckých a literárnych sochárskych foriem nastáva na cintorínoch v Mexiku od polovice minulého storočia do prvých desaťročí súčasnosti, v dnešnej dobe existujú iba ojedinelé prípady, pretože pohreby sa stali štandardizovanými a ochudobnenými v zmysle plastických prejavov. .
Tieto zobrazenia majú estetickú hodnotu, ale sú to tiež formy svedectiev, ktoré nás odkazujú na súbor myšlienok a presvedčení sociálnych skupín, ktoré ich vytvorili.
Hlavné umelecké motívy, ktorými je tu zobrazené pohrebné umenie, sú sochársky vyjadrené antropomorfnými figúrami (niektoré z najprepracovanejších sochárskych prejavov v tomto žánri majú na svedomí talianski sochári, napríklad Ponzanelli, v Panteóne Francés de La Piedad z Mexico City a Biagi v Mestskom panteóne Aguascalientes), zvierat, rastlín a predmetov - v ktorých sú architektonické a alegorické postavy -. Z literárneho hľadiska sú hlavnými formami „plátna“, kúsky, ktoré, ako hovorí Jesús Franco Carrasco vo svojom diele La Loza Funeraria de Puebla: „Sú to ... milujúce plátna, ktoré obklopujú zosnulého“.
Antropomorfné postavy
Jednou z foriem zobrazenia zosnulej osoby je portrét, ktorý môže nadobudnúť sochársku alebo fotografickú formu, keď je k náhrobku alebo vo vnútri pohrebnej komory pripojená fotografia zosnulej.
Ukážkou sochárskeho zobrazenia v panteóne Mérida je plastika dieťaťa Gerarda de Jesús, ktoré pred obrazom Panny Márie drží na hrudi krucifix a niekoľko kvetov, symbol infantilnej čistoty duše zosnulého.
Zastúpenie smútiacich
Postava smútiacich je jedným z najbežnejších ikonografických motívov počas 19. storočia.
Hlavným cieľom jeho prípravy je predstaviť stálosť príbuzných pri poslednej ohrade svojich mŕtvych príbuzných na znak náklonnosti a úcty k ich pamäti.
Tieto postavy získavajú rôzne nuansy: od ženských postáv, ktoré skľúčene ležia pred rakvami (hrobka Josefa Suárez de Rivas, 1902. Mestský panteón Mérida), až po tie, ktoré sa zdajú kľačať, modliť sa a prispievajú k odpočinku. večná duša zosnulého. Pozoruhodným sochárskym príkladom je hrobka Álvara Medinu R. (1905, Mestský panteón Mérida). Má byť mŕtvy, na smrteľnej posteli a pokrytý rúškom, zatiaľ čo sa objaví jeho manželka, zdvihne časť rúška cez tvár, aby sa rozlúčila s posledným zbohom.
Reprezentácia duší a anjelských postáv
Sochárske znázornenie duší môže nadobudnúť veľmi úspešné plastické formy, ako v prípade rodinnej hrobky Caturegli, v Panteóne La Piedad, kde sa zdá, že ženská postava letí smerom ku krížu. Postavy anjelov plnia funkciu pomoci zosnulým pri ich prechode do ďalšieho života. To je prípad postavy psychopomposa, dirigenta anjela duší do raja (Hrob Manuela Arias-1893 a Ma. Del Carmen Luján de A.-1896-Kaplnka božského Majstra. Mérida, Yuc.).
Úspešnou reprezentáciou je hrobka pani Ma. De la Luz Obregónovej a Dona Francisca de Paula Castañeda (1898), ktoré sú susediace s Mestským panteónom v Guanajuato, Gto. V jej boku môžete na jej strane vidieť sochu anjela v nadživotnej veľkosti smerujúcu k oblohe, zatiaľ čo hrob Don Francisca ukazuje mierumilovným pohľadom sochu krásnej ženy, ktorá sa naďalej opiera o kríž nasmerovaný do neba. Pozoruhodný sochársky súbor vytvoril sochár J. Capetta y Ca. de Guadalajara.
Alegorické postavy, zvieratá a rastliny
Jednou z najpatetickejších alegorických postáv je tá, ktorá predstavuje vychudnutú lebku s párom skrížených brkov. Táto hrôzostrašná alegória smrteľných pozostatkov zosnulých, „pohanského“ rádu a jedného zo symbolov smrti ex excelencie, má určitú prítomnosť v náhrobkoch náhrobkov starého cintorína v Chilape, Gro. Zo 172 náhrobných kameňov (70% z celkového počtu) vyrobených v 19. storočí sa lebka objavuje v 11 z nich, s dátumami v rokoch 1864 až 1889. V portiku Mestského panteónu Guanajuato sa v jeho vlyse nachádza aj niekoľko lebiek Podobný.
Hlavnými motívmi so zvieracími tvarmi, ktoré som zaznamenal, sú holubica, ktorá predstavuje dušu zosnulého pri úteku k oblohe, a baránok spojený s postavou dieťaťa Krista, ktorý je prítomný „ako podobenstvo o dobrom pastierovi“ - (Ramírez, op. .cit.: 198).
Zelenina má rôzne podoby, medzi ktorými je potrebné zdôrazniť podobu stromov, konárov a stoniek - vo forme koruniek alebo okrajov - a kvetov v podobe girland, kytíc alebo samotných. Zastúpenie skrátených stromov súvisí so Stromom života a skrátenými životmi.
Architektonické prvky a znaky
Okrem určitého typu klasickej výzdoby na hrobkách existujú aj ďalšie architektonické zobrazenia, ktoré odkazujú na určitú symboliku. Figurácia dverí hrobky ako dverí do podsvetia alebo podsvetia, ako Puerta deI Hades (Tamže: 203), sa nachádza v hrobke dieťaťa Humberto Losa T. (1920) Mestského panteónu Mérida a v mauzóleu sv. Rodina Reyes Retana vo francúzskom panteóne Ia Piedad.
Rozbité stĺpce odkazujú na „myšlienku aktívneho životného úsilia prerušeného smrťou“ (Ibid., Log. Cit.) (Hrobka Stenie Huguenin de Cravioto, Mestský panteón Pachuca, Hgo.), Zatiaľ čo na niektorých cintorínoch ju možno nájsť Zastúpenie kostolov na hrobkách (Mestský panteón Mérida), možno na pamiatku úlohy, ktorú tieto stavby zohrávali na začiatku pochovávacej praxe u nás.
Pokiaľ ide o profesionálne alebo skupinové trofeje a znaky, tieto typy symbolov, narážajúcich na pozemskú činnosť zosnulého, možno vidieť na cintoríne Mérida v oblasti vyhradenej pre členov slobodomurárskych lóží.
Alegorické predmety a rubášy
Existuje niekoľko ikonografických prvkov, ktoré odkazujú na symboly súvisiace so smrťou, krehkosťou a nestálosťou života, krátkosťou času atď. Medzi nimi stojí za zmienku okrídlené presýpacie hodiny (napríklad portikus starého cintorína v Taxcu), kosy, urny v cintoríne, obrátená pochodeň. Niektoré zobrazenia majú pleonastický charakter, pretože niektoré hrobové motívy sú reprodukované na hrobkách.
Samotný portikus Krížového cintorína v meste Aguascalientes, dielo architekta Refugia Reyesa, je veľavravným príkladom použitia metafory na koniec existencie: veľkého listu omega, ktorý znamenal koniec života. , (zatiaľ čo písmeno alfa znamená začiatok) vytesané do ružového lomu, umožňuje prístup na cintorín.
K plátnu ako k literárnemu výrazu sa mimoriadne nádherným spôsobom správal Jesús Franco Carrasco, ktorý v uvedenom diele analyzuje vlastnosti a význam, ktorý tieto estetické prejavy nadobudli.
Zvláštnou zhodou okolností ma postava rubáša motivovala k začatiu vyšetrovania pohrebného umenia a práve rubáš podnietil Franca k začatiu vlastného vyšetrovania. Epitaf, ktorý som lokalizoval, je datovaný rokom 1903, zatiaľ čo ten z Toxtepec, Pue., Na ktorý sa odvoláva Franco, je len o 4 roky neskôr.
Prepisujem dávne plátno, aby som uzavrel tieto riadky:
Zastavte spolujazdca!
Prečo chodíš bez rozhovoru so mnou?
Áno, pretože som z pevniny a vy z mäsa
Tak zľahka zrýchlite svoj krok
Chvíľu ma počúvaj
Žiadosť, ktorú predložím, je krátka a dobrovoľná,
Modlite sa ku mne, Otcovi nášmu a plášťom
A pokračujte v pochode ... Počkám si na vás tu!
Zdroj: Mexiko v čase č. 13 júna - júla 1996
